Jazz Funk   |  Electronic Jazz   |  Modern Jazz   |  Jazz Guitar   |  Contemporary Jazz   |  Jazz fusion   |  Swing   |  Jazz   |  Wyszukane   |  Komentarze
John McLaughlin (ur. 4 stycznia 1942, w Doncaster w hrabstwie Yorkshire, Anglia) – jeden z najwybitniejszych współczesnych gitarzystów jazzowych. Po etapie grywania w Anglii z różnymi muzykami bluesowymi, rockowymi i jazzowymi (płyta Extrapolation nagrana z Johnem Surmanem), w 1969 r. przeniósł się do Stanów Zjednoczonych, gdzie dołączył do grupy Lifetime Tony'ego Williamsa. Następnie grał z Milesem Davisem na jego przełomowych dla historii współczesnego jazzu płytach: In a Silent Way, Bitches Brew, Big Fun i A Tribute to Jack Johnson. W 1971 r. stworzył grupę The Mahavishnu Orchestra, obejmującą m.in. skrzypka Jerry'ego Goodmana, klawiszowca Jana Hammera, basistę Ricka Lairda i perkusistę Billy'ego Cobhama. Grupa zasłynęła przede wszystkim z wirtuozerii i monumentalnych form, takich jak utwór Meeting of the Spirits czy nagrane z udziałem orkiestry symfonicznej 'Birds of Fire. Jego znakiem rozpoznawczym stała się dwugryfowa gitara oraz charakterystyczny, nerwowy sposób gry na gitarze. Po nagraniu 2 studyjnych płyt (w 1999 r. została odnaleziona i wydana również trzecia) oraz zagraniu setek koncertów, z których jeden został oficjalnie wydany (reszta do dziś istnieje w fanowskim obiegu jako bootlegi), McLaughlin w '73 rozwiązuje zespół i skupia się na czymś innym. Jako buddysta (stąd pochodzi jego drugie imię - Mahavishnu) znajdującym się pod wpływem guru Sri Chinmoya, zostaje zapoznany z jego innym uczniem - Devadip Carlosem Santaną. Już w '72 wspólnie nagrywają płytą będącej z jednej strony hołdem w stronę wielkiego saksofonisty - Johna Coltrane'a i jego mistycznej płyty A Love Supreme, a z drugiej wielkim pokazem wirtuozerii obu muzyków. W kolejnym roku McLaughlin współpracuje z Santaną przy jego płycie Welcome, w drugiej połowie tego roku wyruszają na wspólną trasę koncertową, z której bootlegowe nagrania przeszły do historii. Po tej krótkiej przerwie od prowadzenia własnego zespołu McLaughlin formuje ponownie Mahavishnu Orchestrę. W jej składzie znaleźli się skrzypek Jean-Luc Ponty (już wcześniej uznany w środowisku jazzowej i rockowej awangardy za solowe płyty oraz współpracę z Frankiem Zappą i Georgem Duke'iem), młody perkusista Narada Micheal Walden, operowa śpiewaczka i pianistka Gayle Moran i basista Ralphe Armstrong. Wspólnie nagrywają 2 kolejne płyty studyjne i McLaughlin ponownie zmienia skład. W 1975 już bez skrzypiec pojawia się ostatnia płyta MO ze Stu Goldbergiem na klawiszach. Po tym niezwykle intensywnym okresie elektrycznym McLaughlin zmienia trochę koncepcję muzyki. W 1975 r. zawiązuje razem z kilkoma hinduskimi muzykami akustyczną grupę Shakti, do której poprosił o skonstruowanie specjalnej gitary (specjalne wyżłobienia nadawały jej bardziej hinduskie brzmienie, a przymocowane na pudle dodatkowe 7 strun - szersze tło brzmieniowe). W składzie znaleźli się przede wszystkim skrzypek L. Shankar i tablista [[Zakir Hussain]. Wspólnie grali przez 3 lata. Potem McLaughlin ponownie wraca do muzyki elektrycznej choć już w znacznie innej formie niż przedtem i z wyraźnym wpływem muzyki hinduskiej. Po krótkim okresie elektrycznym, wraz z zespołem One Truth Band ponownie wraca ca szczyty kariery dzięki akustycznemu triu gitarowemu. Guitar Trio zostało sformowane z wirtuozem flamenco Paco De Lucią oraz jazzrockowym gitarzystą Larrym Coryellem. Nie zdążyli jednak nagrać płyty (wydane zostało tylko DVD z '79 z koncertu w Anglii zatytułowane Meeting of the Spirits) ze względu na problemy z narkotykami Larry'ego. Chętna do wydania płyty z koncertu wytwórnia poleciła poszukać kogoś mniej kontrowersyjnego i wybór padł na innego jazzrockowego gitarzystę Ala Di Meolę (uznanym za współpracę z legendarnym Return to Forever i wielokrotnie nagradzanym za autorskie albumy). Wspólnie udają się na światowe tournee i wydają płytę Friday Night In San Francisco w 1981 r. Rok później pojawił się również album studyjny Passion, Grace & Fire. Formacja koncertuje do 1983 r. W międzyczasie McLaughlin przywołuje do życia czwarty już skład Mahavishnu Orchestra z Billem Evansem na saksofonie, Jonasem Hellborgiem na basie, Mitchellem Formanem na klawiszach i ponownie Billym Cobhamie na perkusji. W późniejszym czasie McLaughlin podejmuje się współpracy z wieloma innymi muzykami, nieraz tymi z którymi grał w przeszłości. Do ważniejszych wydarzeń należy reunion Guitar Trio w 1996 r., powtórzenie hinduskich klimatów wraz z Remember Shakti od 1997 do 2004 r. czy współuczestniczenie w gigantycznym koncercie Santany Hymns for Peace. Ostatnio wdanymi płytami są utrzymane w klimatach współczesnego jazzrocka z elementami muzyki etnicznej płyty Industrial Zen i Floating Point. Wybrana dyskografia: * 1969 - Extrapolation * 1970 - My Goals Beyond * 1970 - Devotion * 1978 - Electric Guitarist * 1978 - Electric Dreams * 1982 - Belo Horizonte * 1982 - Music Spoken Here * 1988 - Mediterranean Concerto * 1990 - Live At The Royal Festival Hall * 1991 - Que Alegria * 1993 - Time Remembered J.M. Plays Bill Evans * 1994 - After The Rain * 1995 - The Promise * 1997 - Heart Of Things * 2003 - Thieves And Poets * 2006 - Industrial Zen * 2008 - Floating Point

Najważniejsze albumy Wykonawcy John McLaughlin:

Extrapolation
Electric Guitarist
Industrial Zen
The Promise
Sleep Easy Baby
Devotion
Floating Point
Qué Alegría
The Essential John McLaughlin
This Is Jazz #17
The Best Of Jazz Music Today
Remember Shakti
Thieves and Poets
My Goals Beyond
After the Rain
My Goal's Beyond
Belo Horizonte
The Heart Of Things
Time Remembered
Electric Dreams
Molom
Music Spoken Here
Where Fortune Smiles
Adventures In Radioland
Bridge To Terabithia Original Soundtrack
Tokyo Live
Greatest Hits
Shakti With John Mclaughlin
A HANDFUL OF BEAUTY
The Heart of Things: Live in Paris
Que Alegria
Live At The Royal Festival Hall
This Is Jazz
Friday Night in San Francisco
Time Remembered: John McLaughlin Plays Bill Evans
Jazz to the World: A Christmas Collection
Natural Elements
After the Rain (with Elvin Jones and Joey Defrancesco)
Shakti
Remember Shakti: The Believer
Inner Worlds
Remember Shakti: Saturday Night In Bombay
Birds of Fire
This Is Jazz, Vol. 17
Live In Paris Heart Of Things
Adventures in Radio Land
The Collection
A Handful of Beauty
Molom
The Inner Mounting Flame

Inni polecani wykonawcy

Medeski, Martin and Wood

Medeski Martin & Wood (lub MMW) - amerykańskie trio jazzowe uformowane w 1991 roku, składające się z Johna Medeski’ego na klawiszach, Billy’ego Martina na perkusji i Chrisa Wooda na basie. Grupa tworzy na bazie licznych tradycji muzycznych, od funku do hip-hopu, znana jest z niekonwen

Mahavishnu Orchestra

The Mahavishnu Orchestra - jeden z najważniejszych zespołów jazzrockowy w historii muzyki, zaÅ‚ożony w 1971 roku przez gitarzystÄ™ i kompozytora Johna McLaughlina. IstniaÅ‚ w 4 skÅ‚adach w latach 1971-1975 oraz 1984 i 1987. 1971 - 1973 Pierwszy skÅ‚ad zespoÅ‚u (1971-1973) obejmowaÅ‚ nastÄ

Al Di Meola

Wirtuoz gitar elektrycznych i akustycznych. Karierę rozpoczął w 1974 r., mając 19 lat, gdy pianista Chick Corea, lider zespołu Return to Forever (jednego z największych jazzrockowych zespołów lat '70), zaproponował mu dołączenie po odejściu poprzedniego gitarzysty - Billa Connorsa.

Return to Forever

Return to Forever – amerykański zespół jazzrockowy założony i prowadzony przez pianistę Chicka Corea. Razem z Weather Report i Mahavishnu Orchestra są uważani za najważniejszych przedstawicieli sceny jazzrockowej w latach 70. Początek zespołu związany jest z muzycznymi poszukiwaniam

Pat Metheny Group

W 1977 roku Pat Metheny założył projekt Pat Metheny Group (ze swoim przyjacielem, klawiszowcem Lyle'em Maysem). W 1980 roku do grupy przyłączył się kontrabasista Steve Rodby. W 2002 roku dołączył znakomity perkusista Antonio Sanchez oraz wietnamski trębacz Cuong Vu. Ostatnio do grupy doł

John Scofield

Urodzony w 1951 roku w Dayton, Ohio, amerykański gitarzysta i kompozytor. We wczesnym dzieciństwie jego rodzina przeniosła się wiejskiego Wilton, Connecticut, gdzie zaczął grać na gitarze w wieku 11 lat. Ukończył Berklee College of Music w Bostonie. Zadebiutował na albumie Gary'ego Marka &

Marcus Miller

Marcus Miller (urodzony 14 czerwca 1959) w Brooklynie. Amerykański muzyk, kompozytor, aranżer i multiinstrumentalista, grający przede wszystkim na gitarze basowej. Jego charakterystyczny styl gry na tym instrumencie przyczynił się do spopularyzowania tzw. slapping'u, polegającym na uderzaniu z

Billy Cobham

Ur. 1944-05-16, Panama Cobham zaczął grać na perkusji w Nowym Jorku, dokąd jako małe dziecko przeprowadził się wraz z rodziną. Po nauce w High School Music został powołany do wojska, ale trafił do wojskowej orkiestry i gdy wychodził do cywila, dysponował już niezłą techniką.